桃花，我这样看着你开
——读心泉诗作有感
   作者:笔尖
　　当下这个世界愈来愈显得多样和复杂化了,人们的生活在潮流与时尚中，在“物化生存”下，人类开始渐渐失去自己独立思考，以至人们也开始慢慢失去自己生存的核心内容——精神性存在。每一天我们行走在街上，看着来来往往川流不息的人群，那些来也匆匆去也匆匆的男性和女性们，有如社会机器里的各个部件上的螺丝钉或者是连接线，要不停歇地被现实生存的巨手所运转和操作，而无暇于休憩，无暇于悠闲，也就无暇于真正地思想。思想者在现实生活中溢出苍白的面容。那些无力、烦闷、不安、空虚的现代的流行病在复杂多变的社会形态中，有序或者无序地裸呈着。于是，一个灵魂的世界在苦闷的内核里就显出了“挑拔”的依念。这是70年代末实力女诗人心泉诗作中为我们描绘的一幅现代人的肖像和现代社会生活的场景。
　　心泉的很多诗作多反映出了这一思考的倾向，“我的子宫，你已经不再生产/ 你也没有太多的渴望/ 你的身边依旧开着新鲜的桃花/ 桃花桃花，开得那么真实 //而子宫没有土/子宫是陈设不养植的空瓶 /子宫永远不能成为古董//桃花要开，你就把它们放到树上 /即便没有羊水，它们也会 /上面开开，下面开开”（《桃花，我这样看着你开》）。女诗人心泉据我跟她网络认识这么久，偶跟她常有闲聊，知道她是个没有非常多人生的社会阅历，加上她个人的生活环境以及个人气质里的一种简朴性因素，心泉的诗呈现出了独有特色，和对社会当下女性生活片段规律的遵循和把握——即便没有羊水，它们也会 /上面开开，下面开开。这也从另一个侧面反映出女性生存的悲剧性，同时也体现作者善于抓住生活，敏感捕捉到生活，能够准确切入又能够反映出作者独特思考。而诸如此类诗作还有很多，像《花儿》、《想象一种可能》等等。心泉这一类的作品，富有哲思、思辨，洋溢着浓厚的生命气息，甚至也不妨说也体现着作者作为女性诗人独特的意象思考。
　　目前，综观我们中国当下诗歌，从精神指向大体有如下几种可能：其一为“玩世现实主义”，它们把社会以及政治问题与个人思想联系起来，在无聊感和调侃谐谑中张扬一种偏激情绪；其二为“内心现世的喧响”，它们迷恋于个体生命经验和古典理想的表达，被一种历史情结所呼唤；其三为现实生命状态以及个人生存空间的关注一类的诗作，它们重视自身世界的体悟，很少把眼光投注宏大的社会场景中去。心泉诗作应该属于第三者，但也搀和着第二者。在中国当下诗写中，我们往往会注意种种诗歌写作与表现，而在这些当中我以为最为多见应该是第三者这种“自我的生活流”，这类诗歌的写作者把表现现代人的生存状态与个人生命感受视为主要诗写目的，因而显露出鲜明的精神倾向与思考态势。
　　心泉也不例外。 “我已经活了很久 /**在城墙的胫骨，流下两滴昏暗的老泪/现在我要说了—— /城墙坚硬，我满身是疼 ”（《墙》），“现在由于悲哀，我只能对自己保持悲哀的容色/不能对镜子前的一张脸表示赞同”（《日记》）等等这些诗作，很典型体现了这点。
　　心泉诗作大约从2004年开始迅速成熟起来，她脱离一些雍容的表达而走向了个人语言的构建：她的诗作内容极为简洁，也富有生活化，往往是生活的一个场景或一个片段或有时候仅仅是一个意象。平淡化，务实化。一切毫无崇高与悲壮之感，诗作语言单纯概括中又隐含着很多生活的思考，一切诗歌意境也极为单纯、强烈，甚至柔缓。比如《雨滴的声音》、《雨天》、《鞋》、《打酒》、《在屋里》等作品，均极显著地体现出心泉诗歌的风格。她在诗歌写作当中之所以选择此种表现方式，我想这与作者她本身生活环境、知识结构、兴趣爱好有很大关系，当然我也很难确切分析她对此写作的真正的动机，但是，她在诗作里选择性和目的性却是可以音乐地被感受和理解的。她至少是喜欢这种单纯和直接性透露，这种明快而不是繁复的表达方式。
　　“我打了一个哈欠，靠在硬硬的椅背上/ 阿姨走过来笑面如花。我喝了口粥。/ “早上好！”/ “我又病了，两天！”好象没人照看也没人问候。 /而桌前的花，有一阵安静的明亮。 ”（《小病》）。非常单纯的场景化。只写一个小病，有人来看而自己又仿佛没人照顾，然而最后看到桌前的花，却有一阵安静的明亮。那么作者给读者传递什么？单看非常简短诗句，整个“生活”悬浮在“场”面，立体内容突出裸露呈于精神“凹”处。我想作者莫不是为了剥离现代人的精神包装，反射关照生活的另一层面，还是作者一种简约形式上的暗寓功能？我们不能不说时陷清醒时陷入了困境。正因为这样，我们仿佛在她作品背后读到一种声音，而这声音往往隐藏于身后，只有你用心去体味了，用心去思考了，你才能听得到。她的作品也并没有制造生活场的复杂化的深度，而是把我们拒绝在诗写空间之外，让我们的精神视线游离无依，略显尴尬，让你迷离。
　　当然心泉这种单纯感诗写是有难度的，弄不好，说不准就成了“口水”。她要把自己置身于灵魂背后，让外象渐渐铺开，然后通过她那颗敏感心，除去9407语言更多的技巧上猎奇，还原出一生活的真实。或许这就诗写的“活力”。心泉，我们对于她那种内心生活与个人感受的诗人，我们似不必机械地对应其生存现实与诗写存在之间的“解释”。但是，两之间的细微联系自是客观存在。她的诗歌内在精神，依我看来纯然是一种人性裸露，更是一种人性扫描，她去掉外在假象，还人性于单纯、明澈。正如作者在诗中说的，“桃花，我这样看着你开”。

[此贴子已经被作者于2005-8-10 14:11:18编辑过]

心泉：美好的生活，绝不可以失去诗意

1、你是什么时候开始喜欢写作？

呵呵，04年吧！我是属于业余爱好者，在偶然的机会进入诗风，接着开始发表我平日写的比较稚气的作品。虽然在03年已经有写部分，但因为时间和工作的关系不是十分的投入，直到04年6月份，开始发表了一些诗歌以后，居然很受欢迎，说某某写得不错呀什么的，投来赞赏的眼光。从那时候开始，我便喜欢上写诗，并以写诗为乐。

2、能说说是什么原因开始让你喜欢上文学？以前有写吗？我是说比如在读书的时候。如果有，你喜欢写怎样的文章？

从小我就比较偏爱文科，文学是最能表达我们内心深处，并且是最能引起别人共鸣的东西，就象音乐，它的质地可以是柔软的、刚强的、欢快的或是伤感的，对于喜欢文学的我来说，沉醉于文字的沉默中就象佩戴着美丽的宝石。
想已是读书时的写作了，算是按部就班吧，大部分是一些散文，其实散文我也喜欢写，但是比较偏爱诗歌，以前对于诗，我只是看而不写。记得在读书曾有人给我写过诗，处于青少年时期的我，只是对诗歌的一种崇尚。直到我开始写诗受到欢迎时，我仍然坚持，生活中缺少诗意是可悲的。在一种几乎是急促的口气中，百味的人生，有了诗歌就象有了音乐，有了甘泉一样的美好。如果说存在一种急于与文学方面脱离关系的决心，那么对我来说是极为荒凉的事。


3、很好。请问你也是八十后的吗？能向大家介绍一下你的出生地和现在生活的情况吗？

我是出生于70年代末期的，出生于一个很平凡的家庭，父母教育算是严格。虽然属于农村家庭，但还是算个小娇女吧，在家中，我是小女儿。所以从小是宠爱有加的，至于现在的生活，我想，长大了自然是个独立的个体。我想这个每个人都一样。我们需要生活，爱生活，就必须承受生活。
在一个离海很近的地方。我身边的人们过着朝五晚起的生活，十分勤劳。这小地方，有水样的清晨，梦样的黄昏，而没有大城市里过繁而嘈杂的车声。只有宁静、亲切、自然、简朴，富于人情。但是所憾之事就是很难买到一本自己想看的书。比如诗集和诗刊。而且通信也不是很好，有时候我的作品入选后邮寄来的刊物都不易收到。

4、你让我的感觉，你对一些网络的诗歌很关注，也给一些网站很大支持，在采纳、腾信等，你能谈谈你对网络诗歌现状的看法吗？

我是很喜欢跑诗歌论坛的，只要是关于诗歌的论坛我一般都会去。有时候去了便留个印子，有时候看了不发表自己的诗歌的也有。我认为要每个地方都发表是不可能的。实在需要有九牛二虎之力。所以我选择了几个气氛和印象比较好的地方呆了下来。腾信是我最先喜欢上的地方，有老感情。采纳则是被邀的。还有几个地方，比如诗先锋、诗元素等等，后来因为精力不及，好些只好割舍！
网络诗歌前景是可观的，毕竟好些比较出色的诗人，都是从网络的方向得道多助，飞突猛进。正所谓凡物有利必有弊，经常处于网络诗歌状况的人不能不注意到这样一个事实：绝大多数优秀的、富有建树的诗歌首先不是在公开出版的杂志上发表，而是频繁的出现在各网站的论坛上。只有个别的三五个或者十来个朋友们投稿在自己所创办的刊物上。这样是很容易被人忽视的。我之所以比较支持采纳，是因为它具有向外推广的作用。一个好的作者，需要一个好的刊物，所以我们一直期待我们所期待的来找到我们，其实这是错的，天下会掉陷饼，也不会准准地掉在你口中。当然我这样说也许比较偏激，但至少在1995年以前的情况如此，现代网络诗歌的现状也大部分如此。自1978年底北岛、芒克等人创办《今天》以来，这仿佛成了先锋诗歌界的一个小小的传统。还有一个危机的，就是版权问题。有些时候，我们不得不承认网络是虚拟的，不得不承认这虚拟空间给写手存在的危机感。就象歌者真假香香，真假刀郎的出现，就是一个很好的体现。有一次我甚至在网络上听到一首借名为刀郎的歌：“千禧新娘”。我想这歌就是真刀郎听了，也会大吐三回，气急败坏。可想而知，便是只在与人真假计较了一番，就已赢了官司输了钱。所以这版权的风险，还是十分令人担忧的。

5、网络诗歌比起小说等其他文学门类，目前在我们国内的位置还是比较另人尴尬的，但从这几年来网络诗歌呈现出空前繁荣，着实让人欣慰了些。那么，你作为一个诗歌文学爱好写作者也曾参与采纳月刊编选工作，你觉得出现这种繁荣现象主要原因是什么呢？

诗歌本身所具有的短小、精粹的特点，诗人们精神意念方面的高度集中，都促成了这一事实。所以一般人不易接受是因为作品不易理解。我觉得目前虽然稍微是繁荣，但也未曾追到与小说和散文等其他文体大受欢迎的程度。如果要知道什么时候才能跟到小说与其他文学类的脚步，只有天晓得！诗歌是格调式的，真正的诗歌主人都是用其他的生活方式来养活诗歌，而不是诗歌养活诗人。所以人们的生活提高，诗者的重视程度也就越深，这是无可非议的。

6、网络诗歌是在健康发展，但也一定存在缺憾和不足，你能以你自身的写作，来谈谈你的体会吗？

网络诗歌是肯定存在缺憾和不足，相信每个人有自己体会，就以我的体会来说：我感觉在网络上，诗歌写作很多的时候是“短平快”，换句话：没有耐心打磨，这是一大缺憾和不足，至少我就是这么看，而且很多人没有调整好心态，作品往往是带有一定的浮躁，这是最要不得的事。


7、这段时间，采纳文学论坛又渐渐火爆了，这不仅仅除了易函站长对文学执着的热爱和所付出常人难以想象的努力之外，象心泉你这么热心也不多见。从这阵子网络各大论坛来看，似乎对校园这一块关注越来越大，您对校园文学怎么看？

呵呵，易涵他很努力，因为他把采纳视为事业来做了。我很热力，因为我对文学艺术乐此不疲。
我认为不管是什么文学，都有其秀色的一点。校园文学出于豆蔻年华之手，颇具青春气息，活力四射。但美中不足的是，因生活阅历少的缘故，常常使作品倾向生稚。大部分写手纯粹的技巧和手法用得多。着色于人生的浮华，往往忽略了人生厚重。

8、从我阅读到你作品来看，感觉你写的很纯，更多注重是情感内在喧响的回拨和眺望，《情诗一百首》那就是个明证。你的语言比较澄明透亮，有些诗歌似乎隐隐约约看出西化的影子。那么，请问你平时喜欢看哪些作品，涉猎国外的多不多？你认为我们中国传统文化和西方文化对你的创作哪个影响会更大一些？

个人来说比较喜欢情诗，这虽然比较普遍化，但是情感是人生必不可免的主题。就是我常写情诗的缘故，以致我毫不犹豫的决定写下一百首情诗。其实我好象是什么书都看一点，平日里唐诗宋词我都很喜欢。外国的当然也读些，比如米沃什的，莎士比亚的等等，现代的冰心作品，罗兰作品，也都是我很喜爱的。至于哪方面对我的创作影响更大一些，连我自己都不清楚了，呵..山不在高，有仙则名；字不论派别，得心应手则行！

9、我前一段时间读了你04、05年的一些作品，你的那种真诚写作给我留下很深的印象也我以很大的震撼，可以很不含糊地说，这样的坦诚，在当今的网络诗歌论坛并不多见。你能谈谈你创作这类作品的想法吗？

个人认为，艺术主张五花八门，特别是诗歌，风格争奇斗妍。在创作中，我一直在储存更多的能量，需要出新，需要更多的想象力来让成就我的一首好诗。在创作过程中，我常有一种常人不常有的兴奋。比如想起一层诗意，只要是有灵感和时间我都会马上把它完成，时间长短不一，也许大家都不会想到，好多短诗几乎大部分是我存在手机后再摘记出来的。

10、末了，想再问你一个问题，你平时把诗歌摆放在你生命的哪个位置？我跟老皮聊起诗人的时候，我们觉得做为诗人是幸福的，因为我们写作，我们比别人多了另一种的生活？你赞同我们的说法？你是否也可以附带来谈谈诗歌与生活的关系？

呵..为什么不呢?一直有种幸福的概念：我们写作，我们能把情感和生活，甚至是世界，用自己的文字来诠释，用自己的歌来表达，并引起另一个人或者更多人的共鸣，难道这不是最幸福的事？诗歌与生活虽不构成关系。但在我看来，某种事物可以活在生活中，而诗歌却是活在某种事物中的隐秘。生活的美好不只是因为诗，但美好的生活，绝不可以失去诗意。